必備配件：

1.琴弓：小提琴演奏最不可或缺的配件，沒有它，就猶如“巧婦難為無米之炊”。

2.備用弦：弦的壽命，若是每日約平均三小時的操作，壽命不超過3個月，不是斷了才換。使用過度的琴弦會影響音準、音色。建議琴盒中準備G、D、A一套，再加兩條E弦當備弦。至少也應備有A、E弦各一條。不要買太多備用弦，放太久弦會氧化。

3.松香：這要提醒好像很好笑，可是真的很多人忘了放松香，注意蓋子、盒子要完整，否則到處會沾黏。
手工小提琴
4.手帕：這是專門用來清潔松香的。紗布清潔弦上、弓上的松香特別容易。也可使用舊的男性純棉內衣代替。每隔一陣子，用肥皂就可以很容易簡單清洗。

5.小方巾：棉質的小方巾最適合擦汗，尤其適合清潔操作樂器的手部。琴頸、指板、腮托、弓的握把部分，容易沾染汗水的地方，用小方巾可以隨時抹干。增加練習效率，也顧及衛生，比手帕好用太多。個人喜歡白色，比較知道何時該洗了。

6.擦琴布：第三塊布是專用擦琴身所有漆面的布。鋼琴布、或是專用的棉布、羊絨布都可。三塊布各有用途，避免混用，以免松香、汗水與琴身互相沾黏，越擦越臟。

7.指甲剪：是的，放個小指甲剪在琴盒子里，隨時檢查自己的指甲。指甲過長，不僅妨礙左手操作、影響音色，更容易傷到琴弦、指板。

8.弱音器：只要有參加樂團，一定是必備品項。個人曲目偶也需要，因此，學習到一定程度者接必備。

9.調音器：練習期間，特別是每次開始前，必須隨時注意自己小提琴空弦音準的正確，常見的調音設備有調音器、調音笛或音叉。現在智能手機多有調音器功能，也可以使用。想成為一個專業的演奏者，一定不能懶省事兒，以上的這些配件可都是必不可少的喲！

初學者要買多少錢的琴：
①預算(幾百價位的機械琴，還是上千價位的手工琴)。

②手工琴(舊琴–有時通稱古琴、新琴)、機器琴(大量生產，價格會比較便宜許多)、或是二手琴(舊琴，這里又有區分了：手工琴、機器琴)。

③琴的出產地(世界各國都有，不過現在中國琴最多，價格也不一。還有一些意大陸琴(–不知道是否了解?就是國內琴貼上意大利標簽然后價格賣的很高的琴)。

④琴的顏色(棕色、紅色、金黃色、仿古等。一次性選好，不然更換顏色需要重新油漆，造價會很高)。

⑤琴的配備(這里有許多選擇，材料好的通常不便宜;有些有裝飾小珠子或是有雕花的配件在價格上也有所不同。一次性選好，后期更換麻煩些)。

⑥琴弦–的種類更是多樣化。這些只是裝配，就像化妝品或手飾品。

⑦琴盒–樣式有很多種選擇。(琴盒的問題可以忽略，后期自己可以更換)

⑧琴弓–這又是另一個需要細講的項目，好的琴弓價格也不輸給好的提琴，不過通常有時候這些是會以一整套買賣的，(需視當時個人的狀況而定，后期自己可以更換)。

無品牌小提琴介紹
先說一下無品牌小提琴，像這種小提琴一般都是小提琴作坊制作的，或者是幾個人的提琴制作室。這種沒形成規模的提琴制作室或作坊制作的小提琴是非常出色的，一般都是手工制作，大多都是制作中高檔次的小提琴，或者購買者提前預定或者說明需要什么樣的材料、油漆、配件等等，制作普及琴會連飯都吃不上的。有經驗的制作師，在制作提琴前先要挑選提琴的木材，挑選的時的標準就是面板和背板都是非常完美的，而且制作出來的小提琴聲音肯定不次，才可以用這塊木材制作小提琴。

為什么有經驗的制作師不制作普及琴呢?其實很簡制作出來的普及小提琴就手工費已經很貴了，如果聲音不好，材料也不怎么樣價格肯定便宜就出手了，不管是多牛叉的制作師，讓專業的提琴演奏者試拉演奏就能辨別優劣。

所以一把較好的小提琴價格貴也是有道理的。不過在網上看到有些同學說手工小提琴需要幾萬，那要看整體這把提琴的音色、材料、制作工藝等等幾方面綜合起來。

有人說，用面板的剩料制作音柱、用背板的剩料制作琴碼最好，其實呢，面板的剩料制作音柱是可以的，但用背板的剩料制作琴碼就得注意了，它們的刨面是不一樣的：背板的兩面花紋是一樣的，而琴碼一面是大花，一面是小花。

挑選的時候首先要看木材是否干透，聞一聞，不干的木料有輕微的酸味。然后根據琴的聲音特點來選擇合適的琴碼。我打磨過的琴碼價格差幅在100倍以上，我的感覺是雖然一般來說便宜的琴碼都不好，但也不能迷信昂貴的琴碼，關鍵是看是否適合你的琴。花紋大的琴碼較硬，小的稍軟，拋到桌面上聽聲音就能分辨。一般來說，發音響亮、聲音噪的琴可用稍厚、稍軟的琴碼；音量小、聲音很純凈的琴就可用硬一些、薄一些的碼（關于薄厚可以在后面打磨時決定）。

有的琴碼在E弦下面鑲嵌有一小塊烏木，防止琴弦勒進琴碼。有人認為這樣會影響聲音的傳導，不可取，而還有人則認為它對聲音的影響不值一提。

琴碼與琴的配合是非常重要的，并不是每一個琴碼都能產生良好的效果。材料是否合適、高低、薄厚、打磨的不恰當都不會取得好的效果，每一個買回來的琴碼都是要經過打磨才能用的，所以在選擇好一個琴碼之后打磨是很重要的。

打磨時先選好正反面。對于一個剖面正確的琴碼來說，小花向著指板，大花（這一面是平的）向著拉弦板。如果琴碼的花紋不“標準”，就還要仔細觀察馬側面的紋理哪一面是平的，向著拉弦班即可。有的琴碼有印記，一般來說這是向著拉弦板的。一定要把向拉弦板的一面磨成和面板的夾角等于或略小于90度，另一面則大于90度，這是為了抵抗琴弦向琴頭方向的拉力，避免琴碼被拉彎。這一點我可不是第一次就做好了的。打磨的時候一定要有足夠的耐心，千萬不能著急，并且不斷注意磨的位置是否就是琴碼應該安裝的位置、角度正確與否。馬腳厚了會影響發音靈敏，但也不能太薄，雖然幾乎所有資料都說越薄越好。過薄就會使馬的壓力集中到一點上。基本應以1毫米為限。

打磨的方法是這樣的：在裝琴碼的位置鋪一塊細砂紙（我一般還會在下面墊一張紙保護琴漆），捏緊琴碼左右打磨，直到馬腳與面板非常吻合為止。當然用砂紙很慢，熟練之后也可以先用快刀削，我還用過電動砂輪，也很滿意。

琴碼的高度是G弦距指板（在靠琴碼方向的指板末端處弦與指板的距離。－－和聲注）5毫米，E弦2.5毫米，中間兩根弦自然過度（D弦要稍高）。但這個尺寸只是個參考，決不能照搬。如果用的是尼龍弦的話，琴碼還可以再高一些。實際上馬的高度應主要由音質來決定。琴馬高些就可加大對面板的策應力，琴音也就相應得到加強。一般來說面板平的琴合適用高碼（但是太高會影響發音的敏捷，而且會把聲音壓壞不好聽），面板凸的琴適合用低碼（一般來說琴碼過低琴聲會帶有壓抑感，使琴本來的品質表現不出來同樣不好）。如果指板、琴頸很低的話，寧可加墊指板也應保持指板的高度。里奇就用的這種方法，效果非常之好。

馬腳一定要磨得嚴絲合縫，決不能靠琴弦上緊的壓力來使其緊貼面板，也不能為了結合嚴密而將馬腳下面的琴漆刮掉！角度也正確之后，進一步把馬磨地好看些。琴弦的間距為12-13毫米，不必照搬書上的尺寸，這一點也是仁者見仁智者見智，但必須間隔相等，不要顯得不協調。

將琴碼修薄的時候只可修向著指板的一面。 琴碼和音質的大致關系可以這樣調整：如果小提琴發音聲音尖銳，可以用一個木質較軟的琴碼。聲音細柔的琴，可以試試木質堅硬而較薄、高一些的碼，就能是聲音響亮一些。琴板堅實沉重的琴，最好用一個較細薄的琴碼，而木質軟而輕的琴，則需配一個粗厚的琴碼。以上措施都會產生更好的效果。 我很難忍受有噪音的琴。如果你發現新馬換上之后琴音很噪，根據我的經驗，可能有如下原因：

1，琴碼太薄（雖然薄些可讓聲音更亮）；

2，琴碼向拉弦板傾斜過多（明顯小于90度）。當我遇到這種情況時，扶正琴碼，噪音立即減小，屢試不爽！另外我發現馬腳適當厚些噪音也就相應小些。

所有資料上的尺寸一概不能生搬硬套，一定要靈活掌握。和琴一樣，琴碼也是舊的好，所以不要把琴碼換來換去。

比如：怎樣才能不讓你的小提琴被偷？–將它放在中提的琴盒里。

今天要帶大家認識一下中提琴。以及：為 中提琴平反！

中提琴 （Viola）是一種弓弦樂器，其音域比小提琴低完全五度。其空弦從粗到細依序是c-g-d’-a’。音色相較于小提琴、大提琴顯得相對隱晦。平時使用中音譜記號（alto clef）記譜，高音域則使用高音譜記號。在18世紀中葉之前，中提琴只在管弦樂團中使用。之后隨著弦樂四重奏的興盛，成為室內樂中不可或缺的樂器。

總有人說：拉中提琴的都是小提琴拉不好才改中提的、中提競爭力小。

我們中提琴表示不服！

“你們的手能夠得到中提琴的琴頭嗎？”

“你能同時按住一把位的一指和四指嗎？

“你能在一弓之內讓琴弦持續震動嗎？”

祖克曼說：我建議學小提琴的都去學一下中提琴，為的是好好練練你的右手，可是我擔心你的左手夠不到中提琴。

從演奏難度上來說，中提琴的把位距離要比小提琴大，更不容易控制。這對演奏者的雙手有更高的要求，在花更大的力道控制琴的同時，還要賦予手指更好的靈活性。而且，中提琴的弦比小提琴粗一些，需要花更多力氣才能拉出聲音，所以演奏中提琴也需要更多的力量。

看過喜羊羊與灰太狼的都知道，要嫁就嫁灰太狼——弦樂圈里，要嫁就嫁中提手！

1、拉中提的男的身材好！

眾所周知，中提琴比小提琴大。所以演奏者要求也是如此，所以一般中提琴手，身材相對高大。拉琴又是體力活，練就了一副好身材。你就垂涎吧！

2、中提男做你最好的綠葉

中提琴手在演出中，猶如綠葉一般的偉大。在生活中一樣會給你最多的支持。讓你出門美美噠，心里甜甜噠！

3、能忍受寂寞的長夜和漫長的等待

中提琴的演奏往往是：耐得住寂寞的同時，又要數拍子！在生活中也能給你這種默默的關愛！

4、因為中提琴人手少，所以工資高

這是個很理性的問題，中提琴手很少。所以樂團都是高薪誠聘中提琴手。這是大提和小提羨慕不來的！

5、適應性強，小提琴一般拉的也很棒

中提琴手，往往小提琴技術也很棒，而且都很專業哦！

6、承上啟下，能讓你和婆婆都很開心

演奏中：大提琴的深沉，小提琴的華麗，都需要穩重踏實的中提琴調劑。生活中：當你和婆婆同時掉到河里，中提琴手必將左手舉著你，右手舉著他自己的娘，穩穩的帶你們到幸福的彼岸！

7.性格上深沉卻不失幽默，靈敏卻不乏穩重

中提琴手在音樂生活中，即有小提琴的靈動敏感，又有大提琴的深邃穩健！這樣的男人，不是你夢寐以求的嗎？

8、中提手體力好，力氣大！

小提琴輕，大提琴不需要舉著！只有中提琴，又重，又得舉著演奏！體力都練出來了！親親抱抱舉高高，你隨意！

9、中提琴手能屈能伸，低調，有能力！

被黑了這么多年，依然是舞臺上最努力的演奏家之一！他們深藏不露，你以為中提琴手不會獨奏？人家只是低調！心情不好的時候，一段《阿爾布汗宮的回憶》能撩得你耳朵癢三天三夜！

10、中提琴手也很好撩

因為大家都在黑中提，你給他一點點關愛。他就是你的了！

這篇推文希望大家能對中提琴有個新的認識，以及對中提多一些認可！最后：關愛中提、從我做起。

出租方：（以下簡稱甲方）

承租方：（以下簡稱乙方）________________根據《中華人民共和國經濟合同法》，為明確出租方(甲方)與承租方(乙方)權利義務關系。經雙方協商一致，訂立本協議。

第一條甲方將________________(型號、琴號:________________)

從________年________月________日________時起交付給乙方使用至________年________月________日________時止收回。

第二條租金、押金、運輸搬運費用及交付期限

1.到我店租用樂器及設備時，承租方需繳納押金，待承租方交還所租物品時，租金從押金中扣除。

2.每月租金___________元，租賃費用共計人民幣__________________(大寫)￥____________元(小寫)，

3.押金，費用共計人民幣__________________(大寫)￥____________元(小寫)，乙方與接收樂器時向甲方付清樂器押金費。

4.租賃結束后租金將從押金中扣除，如乙方需要購買此樂器，租金可以免除。

第三條甲方責任

1.向乙方提供的樂器狀況必須良好;

2.租賃期間對大型貴重樂器使用情況實施監督;

3.貴重樂器在租賃期間發生事故應協助乙方處理事故;

第四條乙方責任

1.租賃期間，不得將樂器轉租、出售、典當、抵押、不得將貴重樂器交于非專業人士使用;

2.租賃期間有義務愛護所租樂器，如有損傷需照價賠償(正常使用下的磨損除外)租賃期限

3.租賃期滿時，承租方應及時返還所租物品，如需續租，應在期滿前辦理續租手續，如超過租期七日后，承租戶仍未返還，又未辦理續租手續，則按買下此物品處理。

第五條違約責任

1.甲方未按規定履行責任，應當承擔乙方受到的損失

2.乙方未按規定履行責任，除承擔甲方受到的.損失外，還應承擔自身損失的部分。

第六條糾紛解決

因本合同發生的糾紛，由當事人協商解決，協商不成，可向人民法院起訴。

第七條補充條款

1.承租方需提供本人身份證復印件一份

2.本合同雙方簽字蓋章生效，本合同一式兩份，雙方各持一份，簽字后生效。

3.如需變更或解除本合同需提前7天通知對方。

4.本合同未盡事宜，按有關法規執行。

甲方(公章)：_________? ? ? ? ? ? ? 乙方(公章)：_________

_________年____月____日? ? ? ? _________年____月____日

配制提琴油漆要用到的工具有以下幾種：

普通托盤天平、量杯（可以用搪瓷量杯）、溫度計、燒瓶、燒杯、玻璃攪棒、冷凝管、加熱器、粉碎機。

油漆

醇溶樹脂漆的配制方法：

60—65g山達爾脂／30g蟲膠／30g乳香／15g欖香脂／10—15g安息香／25毫升威尼斯松節油／500毫升乙醇

稱量出足夠的樹脂，然后用粉碎機打碎。將蟲膠片預先配制成15%溶液。先在燒瓶中加入一半溶劑，然后倒入樹脂粉末，再加入剩余的溶劑。欖香脂要在油漆冷卻后再加入，威尼斯松節油需要在加熱前加入，而熏衣草油則需要在油漆冷卻后再加入。

將燒瓶放入穩溫加熱器后，插上回餾管，接通回餾管的水源，然后加熱。加熱的速度要慢一些，等到溶液開始沸騰時，將穩溫加熱器調至穩溫，使溶液保持沸騰大約15—30分鐘。

如果是配制顏色油漆，可以把龍血、藤黃等顏色材料與樹脂材料、溶劑一起加熱。　油漆配制好以后，用紗布濾去渣滓，放在透明的容器中，在日光下曝曬。在一段時間后粉末狀的渣滓全部沉淀，取上層澄清液使用。

油基樹脂漆的配制方法：

250克琥珀（或古巴膠）／100毫升亞麻仁油／100毫升氧化松節油／500毫升丁醇。

配制油基樹脂漆時，將粉碎后的樹脂放在燒杯內加熱攪拌，到樹脂完全熔融（大約在320℃）。維持一定時間，然后冷卻到260℃—280℃，加入溶亞麻油攪拌使其成為膏狀，待其冷卻到160℃后加入溶劑松節油攪拌成粘液狀，再冷卻到60℃加入丁醇攪拌均勻，待沉淀物析出后，取上層清液使用。

注意事項：

由于溶液在加溫時會出現暴沸現象，非常容易造成火災，所以星星并不建議大家自行制作小提琴油漆。這篇文主要是讓大家了解油漆的配制方法，增加大家的課外知識，并不是鼓勵大家自己動手制作提琴油漆哦！油漆的配方會對小提琴的聲音產生影響，這是使許多提琴制作家對小提琴油漆配方著迷的原因。

歐料：材質軟硬適中，顏色較白，射線豐富，光澤性好，有很好的立體感，花紋走向多數為平直。
東北料：材質較硬，顏色深暗發紅，有礦物線，射線細小豐富，光澤性好，花紋走向平直，細花的多。
東北料的白牛子：材質較硬較脆，不如東北的楓木有韌性，顏色白，射線特別豐富，光澤性好，花紋走向平直，看上去很像歐料，多數是細花。
云南料的五角楓：材質軟硬適中，最接近歐料，顏色深暗發紅，花紋彎曲自然，變化豐富，寬花紋的多。

云南料的三角楓：材質軟，顏色深暗發黃，年輪較寬，花紋平直的多。
四川料的五角楓：材質較硬，但做起來比較皮條，顏色深暗發紅，射線多，缺少光澤，感覺死板，花紋走向多數為平直，川料有點像歐料，但只像其形，而沒其魂。

四川料的三角楓：材質軟，顏色深暗發黃，年輪較寬，射線多，缺少光澤，感覺死板，花紋平直。
以上幾種楓木當中，就是云南和四川產的三角楓背板料，材質差，很難做出優質聲音的琴，但這種材料多數都流入提琴工廠里，像小規模的作坊或工作室，在選購材料都比較認真，一般都不會買入三角楓的。

只要是正規的五角楓木，無論產地是何處，都能做出優質的提琴來，主要是制琴師掌握木材的特點來調整琴板的薄厚，還是那句老話，琴是人做出來的，材料的差別是有限的，而手藝的差別就大了。

在材料方面，面板對聲音的影響起到主要作用，背板次之。面板的產地大至分為歐料、東北、俄羅斯料、新疆料、云南料、四川料，另外一種就是老房柁。因為面板材料主要出自云杉屬（白松）的魚鱗云杉組，在做成提琴以后，看到的只是年輪（春材和秋材）的分布情況，很難辨認出產地，但在原料的狀態下，還好區分一下，在制作時，就更好區分了，材質上的差別還是很明顯的。

1、聲音的力度好的大提琴必須大聲。因為大提琴的聲音不像管樂器之有方向性而是向四方散開(因而十分適合作管弦樂的和聲基礎)，在獨奏時不像管樂器那樣突出，必須有宏量的聲音和深厚的演奏功力才能在樂團中獨奏。除非關閉在硬墻小房間中演奏，否則大提琴從來不會太大聲。在大樓、公寓中練琴如果太大聲只好裝上弱音器，但功力(例如運弓)還是要足。

2、聲音的清晰度模糊的聲音傳不遠。斯特拉迪瓦里提琴的特色就是音色清晰，這也是人們最喜愛的提琴音色。模糊、分散的聲音不能會讓演奏者花更大的力氣想拉出聲音。清晰的聲音會讓演奏者較不需注意其他事情，而專注于音樂的美。

3、音色平衡在理想狀態下，四條弦應當有同樣的音量、且同一條弦上各個音的音量及音質都相同。獨奏大提琴較常演奏G(第四),E(第一)弦；因為琴橋的彎度，中間弦很難超過第五把位以演奏出非常密集又敏銳的音色，故技巧高超的音樂會這樣作曲。因而這兩條弦要較強些才好。

4、聲音的均勻性演奏提琴的自然共鳴頻率時會產生狼音，它會產生持續的人工泛音，放大原音并增加原音的頻率范圍。例如在大提琴上，狼音會產生于B4-C5(中央C以上一個八度)間。另外，E弦上的E-F音色也不平均。這對大提琴演奏者會造成問題，讓它不能有均勻的音符以演奏好樂句。如果狼音太明顯，有時要用工具(例如掛在弦上的銅制狼音消除器，具體查看這篇文章有講到消除狼的方法，大提琴出現雜音不要驚慌仔細排查幫你解決)，有時要用人工的方法(例如用另一條弦來代替)來消除這些音。

5、聲音的溫暖度剌耳、尖銳而沒有深度的有力聲音不是人們喜愛的。通常機械琴容易有木頭聲音，用大提琴改裝中提琴弦也容易缺乏深度。

6、音色的豐富性豐富的聲音會有一個強的基音與許多強的泛音。弦樂器因為泛音最為豐富，故音色也最為豐富。好的演奏可以制造出泛音列上的音到第十幾號。反觀管樂器(尤其是木管樂器)音色就比較空虛。例如單簧管只產生奇數泛音，故而相當突出。

7、音色的圓潤度許多人以為大提琴要像長笛一樣圓潤才好，事實上不然。演奏大提琴常常要有很強的起音，大提琴演奏者必須習慣于一些聽眾所聽不到的尖銳聲音。因為這些強烈的起音會創造出許多高泛音，讓頻譜完整，音色圓潤。

8、聲音的亮度當演奏把位越高的音，弦就越緊、聲音也就越亮。這時會有大量泛音的混合伴隨著強基音。海菲茨有豐富的音色─常常伴隨著閃亮的嘶嘶聲。因而試琴時一定要認高把位是否有明亮的音色。

9、大提琴的反應音色暗淡的大提琴反應反而比較快，但太快反倒沒有彈性。因而必須在反應與音色之間取平衡。大的弦樂器，因為弦粗音低，趕不上中、發音大提琴的速度，因而易于反應是最重要的。

10、聲音的銳利度銳利就是有許多表面噪音。人類的耳朵較能接收高泛音而非低泛音。C5(大提琴E弦第三把位第3指)是人耳聽得最清楚音區的中央。

11、大提琴的共鳴如果沒有共鳴聲音會在換弓后就消失。如果一個音在輕跳弓或撥弦之后立即消失，聲音會死掉。美的共鳴使得提琴的聲音圓滑柔和，殘響造成溫潤的音色。

1.鋼絲弦

十九世紀后期，隨著金屬e弦的出現與廣受好評，人們開始用金屬絲來制作琴弦，并且用在弦樂器的其它各弦上。這是以鋼絲為芯，在外面纏繞上鎳、鉛、 銀、甚至鈦金屬等細絲。這樣的金屬琴弦就成為羊腸弦外之另一大類。

鋼絲弦優點：

具有耐磨、耐壓、比較耐用，鋼絲弦表面光滑，鋼絲弦音量較大。鋼絲弦音色明亮，牢固耐用，非常快的響應、容易調到需要的標準音高，音量較大，不受空氣濕度的影響。面世之初，幾乎全面取代了羊腸弦。價格便宜使用時間長，適合初學者使用。

鋼絲弦缺點：

過細，聲音過于尖銳而欠缺層次，帶點刺耳的冷金屬聲缺少人性的溫暖。

選擇建議：

對于真正的音樂家和高品味的音樂欣賞者，鋼絲琴弦不是他們的選擇。但對于初學提琴者，或演奏熱鬧場面的鄉村音樂它們還是適合的。

2.尼龍弦

這是最新，最大類也最值得探討的琴弦。目前通常使用一種叫做perlon（貝倫）的尼龍做芯，具有豐富、飽滿的音質和輕松、快速的響應。

尼龍弦優點：

它兼備羊腸弦及鋼絲弦的長處，既有接近羊腸弦的優美音色，也有鋼絲弦的音量與穩定性。雖然它的弦芯也如腸弦一般會受天氣濕度與溫度的影響，但是其變化的幅度要遠小于羊腸弦。新的尼龍弦在裝到提琴上后，二、三天音準就可以穩定了。而羊腸腸弦需要五天以上。

尼龍弦缺點：

它容易斷，特別是小提琴的a弦。是損耗最大的的弦。再則，在剛剛裝到琴上的最初幾天音色會有點毛躁，偏亮兼偏薄；但等三、五天 穩定之后，就會漸入佳境。經過一段時間的使用，琴弦漸漸老化。聲音就會變得遲鈍，失去光澤及層次；那時候就要換一套新弦了。

3.羊腸弦

人類最早就是使用羊腸或羊筋來制作琴弦，最原始的提琴羊腸弦只是把羊腸洗凈曬干然后絞緊而成。 這當然是比較粗糙頗多缺點。隨著冶金工藝的發展，細而堅韌的金屬e弦取代了容易斷裂的羊腸e弦。不久，其它各弦都有金屬絲包纏在羊腸線外面。由于它們更為耐用及大聲，成為多數人的新寵。但也有人始終喜愛羊腸弦獨特的音色。

羊腸弦優點：

手感張力柔和，音色有豐富的內涵與泛音，溫暖及多層次的色彩極為接近人聲。

羊腸弦缺點：

1.反應較慢，因此運弓的方法要有個適應過程。

2.由于羊腸的延伸性較大，新弦裝到琴上要好幾天后才能穩定下來。而且溫度及濕度的些小變化又會立刻影響它的音準。很多人對此都很不耐煩。

但是，裝配在名貴古意大利提琴上的羊腸弦的迷人音色是任何其它琴弦都無法取代的。

選擇建議：

羊腸弦擁有最為豐富和微妙的聲音。 經常被專業古典音樂家使用。 但是羊腸弦容易受到氣候影響，新弦在第一個星期內總是跑音（變低）。它們的壽命不如金屬或尼龍弦，價格卻更高。初學或者中等程度的提琴手通常不使用羊腸弦。

選擇建議：

一般初學小提琴使用鋼絲弦的居多，因為鋼絲弦價格便宜使用時間長。等到小提琴級別提升，考慮換琴的時候在選擇尼龍琴弦。對于小提琴來說，最貴的琴弦不一定是最合適的，每一種琴弦都有其對應的演奏風格，選擇適合自己的才是最好的。

1、音量

一把好琴的共振一定要好，而且聲音宏亮，當然是用正確的拉奏方法得到的，可以按著琴的高把位，試拉一下，尤其是G、D兩弦，如在高把位上奏出的聲音仍能柔和響亮，就說明琴的發音是比較理想的。反之，如發出刺耳的吱吱聲，就是琴在配件的安置上有不當的地方，即使是普級小提琴也不能有明顯的噪音。

四根弦發音均勻，在小提琴的音域范圍內各種頻率的強度要均勻，或比較均勻，不應該某一音特別強而另一些音特別弱。尤其是G、D兩弦上低頻率的音也要響亮。最低的要求也應該四根弦無明顯的差別。凡是發音宏亮和均勻的琴，聽起來就悅耳動聽。否則發音太弱或強弱懸殊，聽起來就不好聽或刺耳。

2、音色

小提琴因材料、制法、尺寸、琴弦、油漆和裝配的差異而在音色上也有很大的不同，高級琴必須具備高音純凈柔美，低音豐滿深厚有力，并且要發音含蓄，集中。具體到每一根弦上則要求E弦清晰，明亮，A弦柔美如歌，D弦優雅，G弦渾厚深沉。這樣琴聲聽起來就圓潤，優美，沒有任何雜音。

3、和諧

小提琴各把位的五度音必須和諧，不能有差別，普級小提琴也不應有明顯的差別。此外，還要求小提琴四根弦發音靈敏，振動傳導快，不能有遲鈍現象。并且振動要歷時悠長，衰減緩慢。上述鑒別方法您如果還不是很理解或熟悉，也可用最方便的貨比貨法進行選擇。